Ta strona ma ograniczone wsparcie dla Twojej przeglądarki. Zalecamy przejście do krawędzi, chromu, safari lub przeglądarki.

BLACK FRIDAY? We don’t measure value in discounts but in the time, skill, and care behind every piece we create.

Przedstawiamy

naszych projektantów

Tworzenie to dla nas dialog – między materiałem, ideą i projektantem.
Każdy projekt to nowa część historii, którą budujemy w duchu prostoty, szczerości i rzemiosła.

Kenyon Yeh

Ze swojego studia na Tajwanie Kenyon Yeh tworzy projekty dla klientów z całego świata.
Jego prace wyrastają z fascynacji prostotą codziennych form oraz z dialogu między rzemiosłem a nowoczesnymi technikami wytwarzania.
W rezultacie powstają przedmioty, które łączą w sobie wyjątkowość i subtelne poczucie bliskości.

Sylvain Willenz

Sylvain Willenz tworzy meble, oświetlenie i przedmioty codziennego użytku dla klientów na całym świecie.
Od 2004 roku jego prace odzwierciedlają dążenie do klarowności, precyzji i równowagi – tam, gdzie rzemiosło spotyka się z wyrafinowanym zmysłem graficznym.
Jego charakterystyczny styl ligne claire nadaje każdemu projektowi subtelną elegancję i niepowtarzalny charakter.

Keiji Ashizawa

Keiji Ashizawa, projektant łączący doświadczenie w rzemiośle i architekturze, rozpoczął karierę, pracując przez pierwsze dziesięć lat jednocześnie jako architekt i wytwórca konstrukcji stalowych.
Jego studio prezentuje prace określane mianem „honest design” – proste, lecz wyrafinowane, przemyślane, a zarazem lekkie w wyrazie.
Każdy projekt jest wynikiem procesu, którego celem jest pełne wykorzystanie naturalnego potencjału każdego materiału i jego funkcji.

Krystian Kowalski

Urodzony w Warszawie w 1982 roku w rodzinie artystów, Krystian Kowalski studiował projektowanie na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie oraz w Royal College of Art w Londynie.
Jako założyciel studia KKID, tworzy współczesne meble we współpracy z uznanymi markami, takimi jak IKEA, Comforty, Noti, Mdd, Castlery i Tamo.
Jego nagradzane projekty – wyróżnione m.in. FX International Design Award, German Design Award oraz iF Design Award – łączą w sobie innowacyjność, rzemiosło i wyrazisty charakter.

Max Voytenko

Z ponad siedemnastoletnim doświadczeniem Maxim rozwija swoją praktykę w kierunku projektowania produktów, nieustannie badając relacje między materiałem, formą i funkcją.
W 2023 roku objął stanowisko dyrektora kreatywnego marki Kint, a od 2024 roku dzieli się swoją wiedzą jako wykładowca projektowania produktu w SKVOT, internetowej szkole kreatywnej.
Poza projektowaniem inspiruje go podróżowanie, a także renowacja i kolekcjonowanie mebli oraz przedmiotów vintage i antyków.

Marcin Laskowski

Założyciel i dyrektor kreatywny TAMO, Marcin łączy rzemiosło z artystycznym poszukiwaniem formy.
Kierowany pasją do drewna i kształtu, tworzy meble, które łączą modernizm Gdyni z minimalistycznym duchem północnej Europy.
Jego prace - eksperymentalne, dopracowane i zakorzenione w tradycji - definiują wyjątkowy charakter i kreatywnego ducha marki.

More » Less «
  • List
  • Map